16º Concurso de Banda
Desenhada e Cartune - Moura BD
Com o regresso do Salão Moura BD, na sua 18ª
edição, decorre igualmente o
16º Concurso de Banda Desenhada e
Cartune. Uma oportunidade que apela ao espirito criativo de todos
quanto queiram, porque está aberto à participação de artistas nacionais ou
estrangeiros. Há prémios monetários e a exposição dos melhores trabalhos. Deixo
aqui uma síntese que não dispensa a consulta do regulamento oficial que pode ser
efectuada neste
link.
-
O concurso decorre dentro de duas modalidades:
banda desenhada e o cartune, que engloba o desenho de humor e a
caricatura.
-
O tema dos trabalhos é livre.
-
Os trabalhos podem ser apresentados a cores ou
a preto e branco, em qualquer técnica ou suporte, num formato máximo de 50 x 50
cm, embora para efeitos de publicação se aconselhem o A4 (210 x 297 mm) e o A3
(297 x 420 mm).
-
A data limite para envio dos trabalhos é de 1
de Abril de 2013 (data do carimbo dos CTT).
-
Em cada escalão haverá um prémio monetário para
o vencedor.
-
Os melhores trabalhos serão expostos no MOURA
BD 2013 que se realiza entre 19 de Abril e 1 de Maio.
REGOLAMENTO
Il Comune di Tolentino indice e
organizza la 27a Biennale Internazionale dell’Umorismo nell’Arte, che si terrà
a Tolentino dall'11 luglio
al 6 ottobre 2013.
1. La Biennale è aperta agli artisti di tutto il mondo, i quali potranno partecipare
al concorso “Premio Internazionale Città di Tolentino” dedicato all’arte
umoristica con un numero massimo di tre opere inedite e in originale, di
dimensioni e tecnica libere, in qualsivoglia forma d’arte visiva:
illustrazione, scultura, fotografia, digitale e ogni tipologia di materiale e
di supporto.
2. Il tema della Biennale 2013 è “o combatti o scappi (oppure ridi)”.
3. Il termine utile per l’ammissione in concorso delle opere è fissato al 22
aprile 2013. Entro tale data tutte le opere dovranno pervenire a:
Segreteria della “27a Biennale Internazionale dell’Umorismo nell’Arte” - Piazza
della Libertà, 3 - 62029 TOLENTINO (Italia)
Solo le opere realizzate con "tecnica digitale" dovranno pervenire su
CD/DVD o via mail, in formato jpg in alta risoluzione (300Dpi), max. 2Mb, al
seguente indirizzo di posta elettronica: works@biennaleumorismo.it
Ogni autore dovrà allegare obbligatoriamente la scheda di partecipazione
compilata in ogni parte e debitamente sottoscritta (anche per le opere
realizzate con “tecnica digitale”) e ciascuna opera dovrà essere corredata
dell'apposito tagliando.
4. Le opere dovranno essere inviate in porto franco. Le opere inviate verranno
accettate soltanto se non sono gravate da tasse, oneri doganali, ogni altro
onere a carico dell’Organizzatore.
5. Il Comune di Tolentino, quale organizzatore della manifestazione, assicura
la massima diligenza nella custodia e sorveglianza delle opere, declinando
tuttavia ogni responsabilità per eventuali furti, incendi, danni o smarrimenti
dovuti a cause imponderabili che dovessero verificarsi per tutta la durata
della permanenza delle opere presso la sede della Biennale e durante le fasi di
trasporto delle opere medesime.
6. L’accettazione delle opere, la loro selezione per l’esposizione e
l’assegnazione dei premi è di esclusiva competenza della Giuria nominata
dall’Amministrazione Comunale di Tolentino di concerto con la Direzione
Artistica. Il giudizio della Giuria è
insindacabile e inappellabile.
7. La Giuria assegnerà i seguenti premi:
– "Premio Internazionale Città di Tolentino" - Vincitore della
Biennale € 3.000,00. Il vincitore della Biennale sarà ospite della Biennale
2015 con una personale (max. 30 opere). In caso di ex-aequo il premio in denaro
assegnato verrà ripartito tra i vincitori.
– 2° Premio - riconoscimento;
– 3° Premio - riconoscimento.
La Giuria conferisce inoltre:
– Il Premio alla Carriera “Cesare Marcorelli”;
– Il Premio Accademia dell’Umorismo “Luigi Mari”;
– Altri premi speciali.
8. Le opere saranno restituite a spese dell’Organizzatore su richiesta
dell'interessato non prima del trentesimo giorno successivo alla prevista data
di chiusura della Biennale, salvo proroghe, ad eccezione del 1°, 2° e 3° premio
e delle opere espressamente donate dall'Autore, che rimarranno di proprietà del
Museo Internazionale dell'Umorismo nell’Arte.
9. L’Organizzatore della Biennale Internazionale dell’Umorismo nell’Arte è
autorizzato a riprodurre le opere selezionate per la loro pubblicazione sul catalogo
ufficiale della rassegna, per il numero di esemplari che l’Organizzatore stimi
conveniente.
L’Organizzatore è autorizzato alla pubblicazione per la diffusione delle opere
medesime anche attraverso l’impiego dei mezzi di riproduzione, di diffusione a
distanza e del web. L’Organizzatore è autorizzato a pubblicare l’opera su
qualsiasi supporto, anche a fini di carattere commerciale. L’Autore sarà
indicato, nelle riproduzioni dell’opera, nei modi d’uso. L’Autore consente la
libera utilizzazione dell’opera ai fini conoscitivi, educativi, ricreativi e di
pubblico godimento, senza previsione di compenso alcuno.
L’Autore dell’opera pubblicata rinuncia espressamente a qualsiasi compenso.
10. La partecipazione in concorso alla 27a Biennale Internazionale dell’Umorismo
nell’Arte implica la piena e assoluta accettazione del presente Regolamento.
11. Il Regolamento è pubblicato in lingua italiana, francese, inglese,
spagnola, tedesca. In caso di controversia fa fede il testo in lingua italiana.
INFO:
www.biennaleumorismo.it
tel 0733.901365 / 0733.901326 / 0733.969797
fax 0733.966535
e. mail: info@biennaleumorismo.it
Abordar la vida de una persona no puede desligarse del
lugar donde nació y creció, porque más allá de la voluntad individual somos
producto de la cultura. Somos hijos de un cristianismo como el católico que
heredamos de los españoles, de los crímenes de la Santa Inquisición del
Medioevo, de su moral tenebrosa, pero también de su infinita bondad y
conmiseración franciscana. Somos herederos de una tradición de solemnidad y melodrama
que sonríe sigilosa, que ningunea y castiga el abierto desparpajo de la risa.
Conozco, y eso me maravilla, a un ser humano que rompe
paradigmas y crea alternativas culturales. De joven, mientras su risa crecía
por todos los ámbitos, se dejó seducir por la poesía de Baudilio Montoya, a
quien recitaba como si el poeta fuera, como lo es, el Homero de nuestra tierra,
de Calarcá.
Cuando conocí a Carlos Alberto Villegas Uribe, Calarcá
era un lugar hermoso para vivir, y el colegio Robledo, orientado por Bernardo
Ruiz y luego por Elmer Marín, era el escenario de refriegas estudiantiles que
resplandecían como un coletazo en provincia de Mayo del 68 en París o de las
disputas ideológicas en las universidades de Bogotá. El Quindío, con su
monocultivo del café, que era también campo del monocultivo conceptual, cerrado
y trancado por dentro, poco vivió esa experiencia vivificante que cimbraba las
estructuras de poder de un país, como Colombia, godo y retrógrado.
Estudió en la universidad del Quindío, ayudó a fundar
la universidad a Distancia, esa añagaza populista de Belisario, luego estuvo en
Bogotá, en el Icfes, en la universidad Javeriana, pasó por la alcaldía de
Bogotá, pero siempre a contrapelo, como debe actuar un intelectual, de los
poderes abusivos de los políticos, de los banqueros y los sacerdotes.
Después inventó en Calarcá un programa cultural
llamado Café Converso; y mientras dibujaba con inusitada pericia caricaturas,
grababa imágenes, escribía bellos poemas o estudiaba mitología griega, fue
director de Cultura en el gobierno de Henry Gómez Tabares. Supo defender los
valores del folklore, pero, a la vez, imaginó que la gestión cultural se podía
proyectar en un ejercicio de planificación que él denominó Biocultura 2020, y
que la clase dirigente del Quindío frustró como idea colectiva.
Y su risa, el mejor testimonio de su libertad de
pensamiento, fue creciendo, y él un día se fue para España a hacer un doctorado
para poder explicar con teoría los sismos de su corazón grande. Cuando terminó
regresó al Quindío con un equipaje de ideas y de dignidad que, muy pronto,
después de posesionarse como secretario de Cultura, fue estorboso, por su
honradez intelectual, para la politiquería. De nuevo, avanzó en la construcción
de un sistema de cultura y, otra vez, las ideas declinaron ante el pragmatismo
clientelista. Mientras algunos lo tildaban de loco, otros admirábamos su risa
como antídoto contra la ignominia; a las carcajadas se fue para Texas a seguir
estudiando, en este caso, una maestría en escritura creativa.
Tuvo dos accidentes cerebrovasculares, de los que se
recupera, pero su principal enfermedad es su obsesión de pensar en un Quindío
educado, libre y creativo.
Su recuperación será lenta, pero no importa. Él como
Ulises tiene su Itaca – Calarcá– o como Paris el troyano, la inspiración de su
dulce Elena; ella lo conducirá a buen puerto.
Mientras muchos
sonreímos, resignados, Villegas Uribe, libre, ríe.
Não sei se há (não) vamos pela grândola-vila-morena.
Sei que não vamos lá pelo marinho-pinto, o “marinho-da-ANOP” de antigamente.
Também sei que, sobre a minha banca de trabalho, ensebada de má literatura pela
derme da almofada dextra da minha mão escriba, dois documentos se contradizem e
re-ligam. Não é contradição. Falo do discurso de 30 de Janeiro do corrente que
o corrente Bastonário da AO perorou, ou latiu, ou rosnou, ou professou, e da
Cartilha de Higiene que o Ministério da Guerra interessou e endereçou ao
“soldado português” de 1912 via Imprensa Nacional. A caca é a mesma. A
antecipação é minha. Provas? Ei-las.
Diz o Marinho, de cordão dourado
atravessado e citando poetas que não percebe, não consome & não consuma:
“Hoje, em Portugal.”
Ora, isto é inaceitável. O
Marinhozitozinho, se há coisa que não percebe, é hoje Portugal. A gente comum
não pode ser, nem é, só hoje e só Portugal. A gente não pode ser só pequenito
de corpo e da alma. A gente tem mais é de ter cuidado com as meninas. Cartilha de Higiene de 1912.
“As doenças invisíveis são produzidas por germes chamados micróbios.” O asseio
da justiça e o do corpo são indissociáveis. Não se pode, tendo lido deveras
Jorge de Sena, cheirar mal dos pés pela boca. Ora, o “poeta castrado” do nosso
Óscar Wilde, vulgo Ary dos Santos fica mal a um pequenito que recorda, a um
cronista mal intencionado, o terrier
mínimo que ladra muito, morde nada e quer ser PGR.
Eu, ri-me sala-domesticamente,
com a minha senhora perante a invasiva poética do Marinho da “ANOP-top-top”.
Como tenho bibliografia e interesse afecto-emotivo-sexual de primeira-água pela
minha senhora, disse-lhe, a ela, pensando nele, Marinho Pinto, o seguinte: “O
asseio é a primeira condição da saúde.”
E ela assim para mim: Mas olha
que o Marinho.
E eu assim para ela: Amor, não
queiras ser procuradora-geral assim tão de repente.
Recordo comigo, que, eu cito
porque sou inteligente e escrevo n’O Ribatejo:
“Não é vergonha para o soldado, e
não é vergonha para nenhum homem, o ser tocado de doença venérea.”
Portanto, Marinho, citador do meu
Jorge de Sena, isto:
“ O esquentamento, quando é mal
curado, dá em crónico: quer dizer, nunca desaparece de todo (…)”.
Por isso, colega, cita o Ary
esquerdelho que te apetecer, mas isto deixo em papel escrito: és pequenito, és
pequenito, nunca hás-de deixar de ser pequenito.
Terra da fraternidade.
